Música en Territorio Puma | AMA | Donde cantan los dioses: escenas barrocas de los reinos de España e Inglaterra

Este programa de la Academia de Música Antigua propone un diálogo entre dos tradiciones barrocas que, aunque separadas por contexto político y religioso, comparten una profunda vocación teatral: la inglesa y la española. En la Inglaterra de la Restauración, tras 1660, el teatro musical adquirió un carácter híbrido en la llamada semi-opera. Henry Purcell consolidó este género en obras como King Arthur (1691) y The Indian Queen (1695), donde la música no sustituye al drama hablado, sino que lo expande mediante intervenciones alegóricas, escenas pastoriles y episodios sobrenaturales. En el ámbito hispánico, la música escénica cortesana alcanzó un desarrollo particular a través de la zarzuela y la ópera alegórica. Antonio de Literes, activo en Madrid, compuso Los elementos en 1705, obra que personifica las fuerzas de la naturaleza dentro de una tradición dramática que integra ritmos y giros propios del ámbito ibérico. La circulación europea se manifiesta también en la música de cámara. La música de Vicente Baset muestra un momento de transición en la música española que incorpora los rasgos de la música italiana, mientras que en Londres las publicaciones atribuidas a Mrs. Philarmonica evidencian la participación femenina en la escena musical británica. Por su parte, la sonata inglesa de William Flackton confirma la consolidación de repertorios específicos para instrumentos como la viola en el entorno doméstico y profesional. El programa revela así un arco temporal en el que España e Inglaterra desarrollaron modelos distintos de teatralidad musical. En ambos casos, la música actúa como medio de representación simbólica: de lo divino, de la naturaleza y de los afectos humanos.

Programa sujeto a cambios.