Infinite Now de Chaya Czernowin

Ópera y Ballet de Flandes

Infinite Now es una experiencia, un estado: en medio de un pantano, la presencia de un desastre inminente. Qué está pasando, cuánto tiempo, cuándo terminará, nada está claro. Es un estado existencial de desnudez donde el sentido ordinario del control y la razón son despojados. Esta situación es algo familiar, la conocemos hasta cierto punto a lo largo de la vida, incluso si algo extraordinario no sucede. A medida que crece el ritmo de la información y las situaciones políticas que nos rodean parecen más precarias e impredecibles, todos experimentamos un ligero sentimiento de impotencia. Sin embargo, cuando ocurre una guerra o un desastre, algo básico cambia, ya que se eliminan los últimos vestigios de seguridad y de rutina. Es una situación extrema, a nivel existencial. Pero también ofrece una oportunidad para un encuentro excepcional con el mundo, porque aporta su propia perspectiva y consecuencias a largo plazo, históricas y personales. En cierto modo, cada pantano figurativo es un bloqueo que detiene la evolución de las cosas y puede resultar en un cambio repentino. Ese cambio se siente en el aire y su presencia intuida es extremadamente contundente a la vez que aterradora y esperanzadora.

Infinite Now utiliza textos de dos fuentes: De vuelta a casa, historia del célebre escritor chino Can Xue, y la obra FRONT de Luk Perceval, basada en All Quiet on the Western Front de Erich Maria Remarque que se basa en cartas de soldados de la primera guerra mundial, que fueron ensambladas y moldeadas en una obra de teatro. Los textos promulgan una suspensión; las personas no pueden salir de una situación estática. En FRONT los soldados están en las trincheras, enfrascados en una lucha que no termina: avanzan algunos kilómetros sólo para volver a su posición anterior en un ciclo desesperado y mortal. En De vuelta a casa, una mujer decide descansar en una casa antes de continuar su viaje, pero luego poco a poco se da cuenta de que es imposible salir de la casa, que está en un acantilado sobre un abismo donde un anciano le sirve de guía ilusoria y le da algo de consuelo con su presencia.

De vuelta a casa con su caótico paisaje interno y externo y FRONT con la situación de una guerra prolongada y las diversas formas de sufrimiento que causa son testimonios de lo que me gustaría llamar la “respiración salvaje e incontrolada del mundo” a medida que se acerca a un estado de entropía o hacia el cambio, un cambio inevitable. El significado profundo aquí no es sólo histórico. La lenta fusión de dos mundos aparentemente inconexos crea gradualmente una especie de amalgama. Esta amalgama sugiere un estado de ánimo de tal dificultad y desamparo, que para sobrevivir es necesario encontrar la voluntad de continuar y encontrar la esperanza en el elemento más simple de la existencia, la respiración. Según David Grossmann, “en el dolor hay aliento”. En ese sentido, mientras los materiales hablados y cantados se vuelven fuertes y muy viscerales y presentes hacia el final, también se alejan más como islas en medio del viento y la respiración que lentamente cubren todo como arena en una tormenta de arena en el desierto.

En este sentido, la ópera trata no sólo de De vuelta a casa o de la Primera Guerra Mundial. Se trata de nuestra existencia aquí y ahora. De cómo sobrevivimos, cómo estamos destinados a sobrevivir y cómo incluso el elemento más pequeño de vitalidad habilita la supervivencia y, con ello, la esperanza.

Chaya Czernowin, compositora

Fuente: OperaVision